#6 構図の話

　自分の撮る写真がいつも単調でつまらない・・・と感じたことはありませんか？ありがちなのが主役となる被写体がいつも画面の中心にある写真。そんな写真を日本の国旗に見立てて、「日の丸構図」なんて呼ばれています。例えば人物を撮影する場合、一番の主役となるのはその人物の顔になりますよね。撮影者はその顔を画面に収めなければいけないと思うばかりに、無意識に顔を画面中央に置いて撮影しようとする傾向があります。その結果、どの写真も主人公がド真ん中に写っている単調な写真ばかりになりがちです。今回は、そんな単調な写真を抜け出すためのテクニックについてお話ししたいと思います。

　違う人が同じモノを撮ったのに、撮れた写真は三者三様。その違いは、高さだったり、角度だったり、空間の使い方だったりするわけです。四角いフレームの中に被写体をどう配置（フレーミング）するかで写真は大きく変わります。この、どのように配置するかが「構図」です。写真の構図の話になると必ず持ち出されるのは、黄金分割だの二分割法だの三分割法だのと、難しい理屈が説明されていることが多いと思います。でも、僕はそんなこと気にしたこともありません。要はファインダーを通して見える景色を一枚の絵に見立て、ファインダーの四隅（フレーム）一杯を使って、自分が気持ちいいと感じるよう切り取ればいいわけです。

　では、気持ちの良い構図を見つけるためにはどうしたらいいでしょう？動く被写体でない、または自分でモノを動かせる状況でない限り、ただ突っ立っていても配置や構図は変わりません。時には地面すれすれから見上げてみたり、逆に台に登って見下ろしてみたり、水平ばかりじゃなくて傾けてみたり、ピントが合う最短距離までグッと近づいてみたり、わざと主役を半分画面からはみ出させてみたりと、前回紹介したAFロックを駆使して自分が動き回りながら気持ちのいい構図を見つけてください。

　そう言われてもやっぱりよく分からん。という人のために、構図を作る上で僕が注意している点をいくつかご紹介しましょう。

空きの配置に気を配る
　始めにお話しした日の丸構図が決して悪いわけではありません。要は、その構図にした理由が感じられればいいわけです。例えば下の写真は典型的な日の丸構図ですが、奥行きや広がりを感じてもらうために、あえてこの構図にしています。そして僕が理由を作るために特に気を配るのが「空き」の使い方です。多くの場合、不安にさせる構図より、安心して見ていられる構図のほうが好まれます。この安心して見られる構図になるよう空きを意識しているんです。



　下の写真は極端な例ですが、Bの写真よりAの写真のほうが窮屈な感じがしませんか？　これは、目線の方向に空間の空きがある方が圧迫感がなく安心するからです。逆に、緊張感を感じてもらうために、あえて不安に感じるような空きにすることもあります。このように空きの配置は見る人の印象を左右する重要な要素なのです。


A：目線方向に”空き”がない。


B：目線方向に”空き”がある。

もう一工夫の変化
　気持ちのいい構図を考えた場合、先ほどの安心して見られるということも必要ですが、よく見る景色や構図はあまり気持ちいいと感じない、つまり飽きられた構図になりがちです。そこで、できるだけ日常目にしないであろうアングルや、角度を付けて不自然にしてみたりと一工夫することで、意外性のある新鮮な構図になることがあります。

　初めのうちはこの意外性を見つけるのはなかなか難しいかもしれません。そこで、ファインダーを覗きながら、一度決めた構図を、そこからもう少し寄ってみたり、角度を変えてみたりと変化させてみてください。いつもと違った新しい世界が見えてくるかもしれませんよ。

脇役を考える
　ドラマや映画では主役を引き立てるために脇役の存在が重要ですよね。写真も同じ。脇役の扱い方で印象が変わってきます。では、写真にとっての脇役って何でしょう？それは先ほどの空間（空き）だったり、ボケ味だったり、コントラストや色彩だったり、背景だったり、主役との関係性だったりと、いろいろな要素が考えられます。この脇役の使い方や配置によって主役をグッと引き立て、よりドラマチックに演出することができます。

　下の写真では、子供が主役です。登ってきた階段と、目線の先に見える空きの両方を脇役として入れることで、主役の置かれた状況を把握でき、現在・過去・未来を予見することができます。また、わずかに傾けることで、”動き”を強調しています。




　今回のコラムを読み終えた後、当ブログの過去の写真を見返してみてください。今まで気づかなかった構図の意味が分かってもらえるかもしれません。始めにお話ししたように配置や構図は三者三様。自分が気持ちいいと感じる構図かどうかを意識して撮影することで、自然とあなたらしさが生まれてくるのではないかと思います。

#5 AFロック

　オートフォーカスとは読んで字のごとく、カメラが自動的に判断しピントを合わせてくれる便利な機能のことです。ですがこの機能に頼りすぎると、時に意図しない場所にオートフォーカスしてしまうことがあります。例えば、上の写真では後ろのキリンにピントを合わせたいのに、手前のペリカンにどうしてもピントが合ってしまいます。これはファインダーの中心付近にある物、更に手前にあるものを優先的にピントを合わせようとカメラが自動的にピントを調節してしまうためです。今回は、このような失敗を防ぐため、オートフォーカスを使いながらも、狙った場所にピントを合わせられるテクニックについてお話ししたいと思います。
と、その前に、以下の操作方法を取り扱い説明書で確認しておいてください。

１．シャッターボタンの半押し
２．AFフレーム（測距点）の選択
３．ファインダー内表示の合焦マークの確認
※このコラムでは、専門用語をキャノン製品の取扱説明書に記載されている呼び名で説明しているため、他社製品では表現が異なる場合があります。

　ファインダーを覗くといくつかの□や[ ]のような印が見えると思います。この印の部分を「AFフレーム（測距点）」といい、カメラはこの部分に重なった被写体にオートフォーカスします。僕が使っているCanon EOS 30Dや、最近発売されたばかりのCanon EOS Kiss Digital X2 ではこのAFフレームが、中央を含め合計９ヶ所あり、任意の点を選択するモードと、９点全てのAFフレームを自動選択してオートフォーカスするモードの２種類から選べるようになっています。一見、９点全てを使った自動選択の方が便利で楽な気がしますが、先にお話しした理由から意図しない場所にオートフォーカスしてしまうことがあるので、僕は常に中央１点のAFフレームだけを使っています。それじゃあど真ん中にピントの合った写真しか撮れないじゃん！と思われるかもしれませんが、そこでAFロック（フォーカスロック）というテクニックが必要になってくるのです。
文章を読んでいるだけでは分かりづらいと思うので、実際にやってみましょう。

まず、カメラを以下のように設定してください。

１．撮影モードを「絞り優先モード」に設定してください。
２．フォーカスエリア選択で、ファインダーの中央１点に設定します。

それでは、ピンと合わせから撮影が行われるまでを見てみましょう。

　ピントを合わせたい被写体に、ファインダー中央のフォーカスエリアを重ねてシャッターボタンを半押ししてみてください。ファインダー内表示の合焦マークが点灯しピントが合うはずです。でも、このままだとファインダー中央にあるモノにしかピントが合わせられないですよね。そこで、シャッターボタンを半押ししたまま、カメラを左右上下に動かしてみてください。オートフォーカスを固定したまま構図を変えられることが分かるでしょうか？そのままシャッターボタンを押し込めば、構図を変えても意図したポイントにピントを合わせたまま撮影することができます。この時、覚えておいて欲しいのは、シャッターボタン半押し状態でピントが合う距離が固定されるということで、カメラから被写体までの距離が変わると、ピント位置が変わってしまいます。つまり、構図を決めている間は、カメラから被写体までの距離（前後）をできるだけ変えずに動かす必要があるということです。ちょうど、カメラの中心を軸にゆっくりと上下左右回転させる感じですね。もうひとつ、半押しした状態からシャッターを切るまでの間に一旦指を離してしまうと、その時点でAFロックは解除されてしまいますのでこの点にも注意してください。


この状態でシャッターボタンを半押しすると、中央の花にオートフォーカスします。


いったん、片方のボトルにAFロックします。


AFロックしたまま左右のボトルが画面に収まるよう構図を取り直してシャッターを切ると、ボトルにピントが合った状態で撮影することができます。

　AFロックの説明ついでに簡単なテクニックをもう一つ。先ほど被写体までの距離が変わると、ピント位置が変わってしまうというお話をしましたが、これを利用する方法です。AFロックした状態で、カメラを前後（自分の体を前後させる感じ）させると、カメラのオートフォーカスを固定したまま、ピントの合う位置を変えることができます。これはマクロ撮影（接写）をするときに多用するのですが、微妙なピント位置を調節するのに覚えておくと便利です。但し、ピントが合っているかどうかは、自分の目で確認する必要があります。

　カメラのちょっとした機能やテクニックを知ることで、写真の表情はガラリと変わります。以前のエントリーでもお話ししましたが、カメラ任せではなく、自分が思う通りにカメラを操れるようになることがデジイチの楽しみでもあり上達への近道です。

#4 カメラの持ち方・覗き方

　写真を撮る上で最も基本となるのが持ち方・構え方です。カメラをしっかりと固定してシャッターボタンを押せないとカメラが動いてブレた、いわゆる手ブレ写真になってしまいます。たまになんとなくシャープさに欠けた写真があるんだよなぁ。という人は、手ブレが原因なんてこともあるかもしれません。せっかくいいシーンが撮れたのに、手ブレやピンぼけだったらがっかりですよね。案外、手ブレしている写真に気づいていない人って多いんじゃないでしょうか？　未だに僕も、ちゃんと撮れているように見えていて、拡大するとブレてるなんてことがあります。基本中の基本ですから、しっかりと構えられるように練習しましょう。実際の持ち方や構え方については取扱説明書に図解入りで詳しく載っていると思いますのでそちらを見ていただくとして、今回はファインダーを覗く目についてお話ししたいと思います。

　皆さんはファインダーを覗くとき左右どちらの目で覗いていますか？ファインダーを覗く目は右左どちらでも良いとされていますが、基本的には利き目で覗いている人が多いのではないでしょうか。ところで、ご自分の利き目が分からないというかたのために、簡単な調べ方をご紹介しておきましょう。まず、両目を開けたまま、できるだけ遠くにある一点を、腕をぴんと伸ばした状態で人差し指の先端で隠します。指はそのまま動かさず、右目だけ、左目だけと、左右交互に目を閉じてみましょう。少し早いリズムで踏切の点滅ランプよろしくパチパチとウィンクする感じです。その時、指さした一点が指で隠れている方が利き目です。以前、何度やっても両目とも同じように指さしたはずの点から離れているという人がいましたが、この人は左右平均的に見ているということになるんでしょうかね？不思議です。ついでに利き手の調べ方についても紹介しておきましょう。両の手のひらをキリストにお祈りをする形で合わせて握ります。この時、親指が手前に来ている方が利き手になります。もう一つ、両腕を胸の前で組みます。この時、上になった方の腕が利き手になります。ちなみに僕は右利きですが、左の親指が手前、右腕が上でした。紹介しておいてなんですが、利き手の調べ方に関しては個人差がありそうですね。

　どちらの目で覗いた方がいいの？と聞かれたら、僕は右目で覗くことを勧めています。なぜかというと、デジイチのファインダーは、本体の左寄りに付いていることが多く、右目でファインダーを覗いた状態でも左目で前方を確認できるようになっています。右目でファインダーを覗き構図を確認しながら、同時に左目でフレームの外を意識してシャッターを切ることができるため、カメラの前を横切る被写体を、背景や構図を意識したまま撮影することができます。タテ構図で撮る時も、左目の視界を確保するため、シャッターボタン側（右側）を上にして構えるようにしています。もし、右目が良いのか左目が良いのか悩まれた場合は参考にしてみてください。

#3 捨てる勇気

　前回ご紹介したように、ただ闇雲に撮りまくっていてもボツ写真が多くて効率が悪いですよね。当然、撮影したデーターはパソコンに移すわけですから、必要のない写真データでパソコンの空き容量を圧迫していくばかりです。そこで、良い写真を効率よく見分けられるようになるために僕が実践している方法をご紹介します。

　初めのうちは、たくさんの写真の中からお気に入り写真を見つけるのは結構骨の折れる作業です。そこで僕は逆に必要のないボツ写真から選び、ボツ写真はその場で消去してしまいます。この消してしまうという行為はかなり抵抗を感じるかもしれません。ですが、この割り切りによって良い写真と悪い写真を区別する目が自然と養われていくと思っています。僕も初めのうちは、もしかしたら後で使えるかもしれないと弱気になっていたのですが、最近は気に入らなかったら全部消すくらい思い切れるようになってきました。そして、こんなの撮ってもどうせボツだしと思うようになり、考えながらシャッターを切るようにしています。明るさや構図で迷うようなことがあれば、撮影直後に背面液晶で確認して気に入らなければ即削除しています。もちろんパソコンに移してからも再度選別作業をして、必要のない写真はすぐに消去しています。このように捨てる勇気を持つことで、少しずつですが本当に良いと思える写真だけを撮れるようになっていくと僕は信じています。



僕は現像ソフトにAdobe Photoshop lightroomを使っています。上のグリッド表示でバツ印の旗が付いている画像は削除してしまう画像です。白い旗は採用写真。




　もう一つ心がけていることは、撮影したその日の内に選別・整理するということです。これは撮影時の記憶が新しい内に処理することで、その前後の印象を思い出しながら選別ができるからです。実際の作業としては、撮影したデータをパソコンに移し、ボツ写真をゴミ箱に捨てます。その後全ての写真にキーワードを付け、レーティングまで行います。最後にカメラのメモリーカードに残った写真を全て削除します。旅先などでパソコンにデータが移せない場合を除いて、必ずその日の内に整理するようにしています。このおかげで、大量に溜まった写真を選別する面倒がなく、カメラのメモリーはいつでも空な訳ですから、残量を気にすることなく撮影に専念できます。できるだけ溜め込まず、こまめに整理するようにしましょう。

あなたはいらない写真を溜め込んでいませんか？（笑）

#2 経験値を上げる

　デジイチの価格が、一般の人でも手の届くまでになってきた昨今、コンデジからデジイチに買い換える人が僕の周りでも急増しています。そして「せっかく一眼レフ買ったのに良い写真がなかなか撮れなくて、今度撮り方教えてよ。」と、お願いされることも多くなりました。と、ここで言う良い写真って何でしょう？綺麗な写真、素敵な写真、プロっぽい写真、言い方は色々ありますが、この場合 “良い写真” かどうかの判断基準は撮影者本人にあるわけで、良い写真＝個人的なお気に入り写真ということになります。ですがデジイチを使ったからといって、気に入る写真をすぐに撮れるわけじゃありませんよね。良い写真になるかどうかはシャッターを切ってみるまで分かりません。なに当たり前なこと言ってんのよ！って思われるかもしれませんが、デジイチなら誰でも良い写真が撮れると思いこんでいる人が意外と多いんですよ。僕の回りだけでしょうか？（笑）

　個人的に良い写真は撮影枚数に比例すると思っています。これは一日に撮影する枚数でもあり、今まで撮影してきた枚数による経験値の両方を指します。よくヨメのネタにされるんですが、僕は近所のスーパーやコンビニに出かけるときでさえ大きくて重いデジイチを肩からぶら下げて行きます。これも当たり前なことですが、シャッターボタンを押さなければ写真は撮れません。ですから初心者ほどたくさん撮ることが良い写真への近道だと思っています。前回のコラムで大きさや重量について"強引に"振れたのは、気軽に持ち歩けるかどうか、またはその覚悟があるのかということを確認してもらいたかったからです。一昔前のようにフィルム代を気にする必要はないわけですから、とにかく持ち歩き、バシバシ撮りまくって、まずは経験値を上げましょう。



　良い写真を撮るためにもう一つ大切なこと、それは自分のカメラを良く知ることです。これは撮り方ではなく、思い通りに扱えるかどうかということ。シャッター速度ってどのダイヤルで変えるんだっけ？と、その場で説明書を開いているのでは、とうてい良い写真なんて撮れません。もちろんシャッターボタンさえ押せばあとはカメラ任せで撮ってくれる全自動モードもありますが、せっかくのデジイチですから考えながら撮影する楽しみを味わってください。

　カメラの操作方法はメーカーごと、機種ごとに違っています。このためカメラごとの設定方法を説明しながらこのコラムを書き進めていくのは大変です。そこで事前にご自分のカメラの説明書を見ながら最低限の操作方法を勉強しておいてください。とはいっても、一度にたくさんの操作方法を覚えるのは難しいですよね。まずは以下４つの操作・確認方法を覚えておいてください。ISO感度って何よ？と思われるかもしれませんが、後々説明していきますので、今はとにかく操作方法だけ覚えましょう。

1. ISO感度を設定する
2. 絞り優先モードに設定する。（絞り数値を決めて撮る、絞り優先オート）
   モードダイアルをCanonではAv、NikonではAと表示される位置に合わせて撮影する方法
3. シャッター速度優先に設定する。（シャッター速度を決めて撮る、シャッター優先オート）
   モードダイアルをCanonではTv、NikonではSと表示される位置に合わせて撮影する方法
4. 設定されている、絞り数値、シャッター速度、ISO感度の確認。
   ほとんどの場合、液晶画面やファインダー内部で確認することができます。特に、ファインダー内部に表示される数字のうち、どれが絞り数値で、どれがシャッター速度なのか、この二つの確認方法は確実に覚えてください。
   

説明書が見つからないよ〜！というかたもご安心ください。メーカーのホームページに旧製品の説明書も用意されている場合がありますので探してみましょう。
Canon製はこちら
Nikon製はこちら

#1 カメラ選び

一口にデジカメと言っても、色々なタイプのカメラがありますよね。『初心者のデジタル一眼レフ入門編』略して『初デジー』第一回目は、タイトル通り初心に返ってカメラ選びの基本に振れてみたいと思います。
※この色の付いた言葉は下の追記（続きを読む）に解説を載せておきましたので参考にしてください。

一般向けのデジカメは大きく分けると４つのタイプに分かれます。

1. カメラ付き携帯電話
   今やほとんどの人が持っている携帯電話に内蔵されているカメラ。最近はコンパクトデジカメにより近づいた専用モデルも発売されています。余談ですが、カメラ、メール、インターネット、位置情報まで分かる携帯電話ってもはや“電話”じゃないですよね。
   
   
   
2. コンパクトデジタルカメラ（コンデジ）
   デジタルカメラと呼ばれる機種の中で一番普及しているのがこのタイプです。略してコンデジとも呼ばれ、ポケットに入れられるような小型タイプが主流です。
   
   
   
3. レンズ付きデジタルカメラ
   コンデジを大きくしてグリップをよくしたり、レンズを大きくして、より一眼レフタイプに近づけたタイプです。レンズは交換できませんが、写りや機能はコンデジより上のクラスになります。
   
   
   
4. デジタル一眼レフ（デジイチ）
   フィルムの代わりに光を捕らえる影像素子と呼ばれる部品のサイズがコンデジに比べ圧倒的に大きく、同じ画素数で比較した場合でもキメが細かい綺麗な画像を記録することができます。また、撮影対象によってレンズを替えることができ、超広角から超望遠、接写用まで様々なレンズが発売されています。略してデジイチと呼ばれています。
   
   

突然ですが、上の４機種の中から自分に合ったデジカメを選んでみましょう。

• 携帯電話とデジカメの両方を持って歩くのはイヤ。
  No↓　Yes→　カメラ付き携帯電話をお勧めします。
• できるだけ小さいカメラがいい。
  No↓　Yes→　コンデジをお勧めします。
• 本格的な写真が撮りたいけど、動画も一緒に保存したい。
  No↓　Yes→　レンズ付きデジタルカメラをお勧めします。
• 多少大きなカメラを持ち歩くことは我慢できるから、とにかく綺麗な写真が撮りたい。
  No↓　Yes→　デジイチをお勧めします。
• カメラ付き携帯電話から考え直しましょう。

どうです？かなり強引ですが、デジイチまでたどり着けたでしょうか？上の例でも分かるように、デジイチとそれ以外のデジカメとの決定的な違いは、大きさです。家の中でしか使わないという場合を除いて、大きさや重量は障害になります。特に女性の場合は写りに影響が出るほど大きな問題になるでしょう。例えば、手に余る大きさだと、しっかり持つことができずに手ブレにつながります。また、重さのあまり長い間構えていられないのも同様です。購入の際には実際使うレンズと合わせ、自分にあった大きさや重量かを店頭で確認すると良いでしょう。

さて、次回は、ズバリ！「良い写真を撮るには」について考えてみたと思います。

コラム

先日のエントリーでも書いたように、デジタル一眼レフ初心者に向けての「デジタル写真の撮り方」っぽいコラムを偉そうに書いてみることにしました。タイトルを『初心者のデジタル一眼レフ入門編』略して『初デジー』として、今後不定期にエントリーしていくつもりです。これから始められる超初心者のために、できるだけ専門用語を使わず、分かりやすい解説ができればと思っています。ブログ右カラムのCategoryから【初デジー】を選択すると、同コラムをリスト表示できますのでご利用ください。後で読み返して歯の浮くような内容だったら、幻の企画に終わるかもしれませんが・・・
一応、近日公開予定としておきます。